Longlati经纬艺术中心将于 2023 年9 月 13 日欣然呈献玛丽娜·亚当斯（Marina Adams）的首次亚洲机构个展“在我记忆的花园”，展出其大幅丙烯与水彩绘画共十一幅，与艺术家受中国折本启发创作的四幅单刷凹版纸上版画长卷。
诗歌是亚当斯艺术实践的重要组成部分。它交织着语言与绘画，通过自身的不可名状为语词的直观感受开放通道。“在我记忆的花园”来自泰德·贝里根（Ted Berrigan）的诗歌《手鼓生活》（Tambourine Life）。或许是在某个夏日午后，这句短语被身处工作室的亚当斯撞见并跃然于纸上。在此，它则作为一句暗语，邀请观者以游历的方式进入艺术家借鲜活色域建造的记忆花园。如同诗歌一样，亚当斯的画面没有任何可被准确捕捉的形象，亦无具体叙事可循，但它们极尽呈现了艺术家观看与悠游这个世界的体会。这些来自自然、音乐、织物、建筑与文学的印象，被其转化为灵动的色彩，通过绘画的物理性哼鸣着个体存在于世的方式——样式与颜色通过画面发出声音——如若其结构是种文法，那么明暗便是其音调。它们穿越不同逻辑思维的界域，直达个体的感官通道。
玛丽娜·亚当斯，《争分夺秒》，2017年，亚麻布上丙烯，198.1 x 172.7厘米。Longlati基金会收藏。图片致谢艺术家
亚当斯的创作应被理解为一种色域画的抽象表现主义实践。一方面，她沿袭色域画的传统，强调画面的整体形式与色彩在绘画中的本体论优越性，从而摒弃曾经占有一席之地的象征与修辞；另一方面，不同于色域画通常呈现的冷静与严整，她总是为颜色注入精神能量，让画面洋溢着生命力。它们无疑生发自艺术家的身体律动，经由画笔与颜料演绎为生动的抽象。
关于艺术家
玛丽娜·亚当斯。由艺术家及厉蔚阁惠允。摄影：Dan Bradica
玛丽娜·亚当斯毕业于费城天普大学的泰勒艺术学院和纽约哥伦比亚大学。她是古根海姆约翰·西蒙斯纪念奖金（2016年）和美国艺术暨文学学会授予的绘画荣誉勋章大奖（2018年）的获得者。亚当斯参加过各种个展和群展，包括纽约帕里什艺术博物馆，纽约州水磨坊（2021年）、沃斯堡现代艺术博物馆（2020年）、英国伦敦卡姆登艺术中心（2016年）和CUE艺术基金会（2008年）。玛丽娜·亚当斯的作品已被纽约现代艺术博物馆、德克萨斯州沃斯堡现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆和上海Longlati基金会收藏。她目前生活并工作于纽约、布里奇汉普顿、长岛，以及意大利帕尔马。
